Garage IAG 2027

Bordeaux
du 22 février au 29 mars 2027

Résidence d’expérimentation des IAG par des créateurs de jeu vidéo

Notre positionnement sur l'IAG

Avant de vous présenter cette résidence, nous voulons vous dire où nous en sommes sur la réflexion du Game Créalab et de l’IAG pour les créateurs dans le jeu vidéo.

En tant que créateurs nous-mêmes, nous partageons les inquiétudes que soulève l’IAG dans nos métiers : la fragilisation de l’emploi, la question du droit d’auteur, le risque de standardisation des œuvres, l’impact environnemental, les effets cognitifs et sociétaux d’un environnement culturel de plus en plus algorithmique. Ces oppositions sont nombreuses et fondées.

Notre positionnement n’est ni l’adhésion naïve ni le refus de principe. Nous avons fait le choix d’un espace d’expérimentation encadré, au sein duquel des créateurs peuvent analyser concrètement ce que ces outils font à leurs pratiques pour mieux comprendre, documenter, et contribuer à l’élaboration de régulations ancrées dans les réalités de la création.

Garage IAG, c'est...

5 créateurs

Sélectionnés par appel à projet parmi des créateurs de jeux vidéo et d’expériences interactives.

6 semaines de programme

En trois temps : 5 jours en présentiel, 1 mois à distance, 3 jours en présentiel.

2 500€ de bourse

Versée à chaque lauréat. De plus, l’ensemble des frais liés à la résidence est pris en charge.

Les candidatures sont ouvertes jusqu’au 15 novembre 2026 à minuit

Une résidence de recherche et d'expérimentation

Garage IAG est une résidence de recherche et d’expérimentation de la création assistée par intelligence artificielle générative, destinée aux créateurs de jeux vidéo et d’expériences interactives. Elle se situe à la croisée des techniques traditionnelles et des nouveaux modes de production dialogiques induits par l’IA.

L’objectif n’est pas la production d’une œuvre finalisée, mais l’exploration des processus : comment l’IAG transforme-t-elle les pratiques créatives ? Comment maintenir l’intention artistique face à la sérendipité de l’outil ? Assiste-t-on à l’émergence de nouvelles formes d’auctorialité.

Pour leur candidature, les créateurs doivent formuler une problématique de recherche concernant l’usage créatif des IAG dans les formes interactives : gameplay, narrative design ou toute autre forme d’interaction joueur-système. Cette problématique servira de fil conducteur tout au long du programme.

L’utilisation de l’IAG doit être motivée et spécifique aux formes interactives

Profils attendus

Les candidats sont des créateurs indépendants ou des professionnels du secteur du jeu vidéo, de l’audiovisuel ou des expériences interactives : narrative designer, game designer, directeur artistique, développeur, auteur audiovisuel, web ou cinéma, plasticien.

Au moins une œuvre produite et diffusée, ou une expérience significative dans la création interactive et/ou l’IAG, est requise. Le niveau d’expérience avec l’IAG devra être précisé dans le dossier de candidature. La résidence n’a pas vocation à former les créateurs à l’usage des outils ni à accueillir des spécialistes de la technologie sans profil créatif.

Les étudiants en cours d’études ne sont pas admis, sauf dans le cas d’une thèse en rapport avec l’objet de l’appel à projet. Les projets ne relevant pas spécifiquement des formes interactives ne sont pas éligibles.

Le protocole de création au cœur de la démarche

L’une des spécificités de la création avec l’IAG réside dans son aspect dialogique : l’auteur doit formaliser sa demande et l’ajuster de manière itérative. Ce dialogue, confronté aux limites et spécificités des outils, peut conduire à une perte de l’intention artistique initiale. Le résultat est alors plus subi que choisi.

Pour cette raison, la construction d’un protocole de création personnel est l’objectif central du premier temps. La résidence vise à trouver un équilibre entre affirmation d’une intention artistique et accueil de la sérendipité. L’IAG est envisagée comme un partenaire créatif : l’imprévu, l’étrangeté, l’erreur sont examinés au regard de l’intention du créateur et retenus ou écartés.

Le programme en trois temps

(phrase à reprendre)Format collaboratif réunissant créateurs, mentors et intervenants. Chaque créateur élabore un protocole de création personnel à partir de sa problématique initiale. 

Temps 1 : 5 jours en présentiel

22 au 26 février 2027, ESMA Bordeaux

Chaque jour, des expérimentations concrètes sont menées ; en fin de journée, un temps d’échange collectif permet d’analyser les résultats, d’identifier les difficultés, de dégager les enjeux éthiques et de repérer les pistes inattendues. Chacun reformule ensuite son objectif pour le lendemain. Deux Masterclass complètent ce premier temps : l’une sur l’histoire de l’art génératif des années 1980 à aujourd’hui, l’autre sur le droit d’auteur appliqué aux productions assistées par IA.

Temps 2 : 1 mois à distance

1er au 26 mars 2027

Les créateurs approfondissent leur protocole en autonomie. Tous les deux jours, un suivi en visio est assuré par les coachs. Un soutien permanent est parallèlement proposé via un Discord dédié. Des sessions individuelles de consulting technique avec un ingénieur expert IAG permettent d’affiner les expérimentations. Côté académique, les créateurs se verront proposer des entretiens pendant cette période pour contribuer aux travaux de recherche.

Temps 3 : 3 jours en présentiel

27 au 29 mars 2027, ESMA Bordeaux

Temps de bilan collectif et de préparation à la restitution publique. Chaque créateur sélectionne les éléments les plus pertinents de son parcours pour témoigner de son processus de recherche.

Restitutions

À l’issue de la résidence, plusieurs temps de restitution publique sont envisagés (à confirmer) : journées professionnelles dans le cadre du PEPR ICCARE, événements du secteur (Game Camp), rendez-vous portés par le CNC. La résidence fera l’objet d’un film documentaire de 22 minutes réalisé par les étudiants de CinéCréatis. Les travaux de recherche associés donneront lieu à des publications scientifiques.

L'équipe Garage IAG

Présents tout au long des deux temps en présentiel et disponibles durant le mois à distance, Catherine Cuenca, Utku Kaplan et Sam Blanc accompagnent les créateurs dans leur réflexion, leurs expérimentations et la maturation de leur démarche artistique.

Catherine Cuenca

Autrice, narrative designer, scénariste et romancière. Elle accompagne les créateurs sur les enjeux narratifs et structurels des formes interactives. Elle a siégé six ans au conseil d’administration de la SACD pour représenter les créateurs d’œuvres interactives. Dans le cadre de la résidence, elle portera la réflexion sur le droit d’auteur, en complément d’un intervenant juridique spécialisé.

Utku Kaplan

Développeur et game designer, fondateur du Game Créalab. Il accompagne les créateurs sur les aspects techniques et créatifs des projets interactifs. Il sera en charge de l’évaluation des impacts environnementaux des usages de l’IAG tout au long de la résidence, à l’aide de l’outil Jyros et de la plateforme Gen AI Impact.

Sam Blanc

Game designer, diplômé de l’École normale supérieure en philosophie et d’un master en Études sur le Genre (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne). Il apporte son expertise sur les enjeux éthiques, les questions de diversité, les biais cognitifs et les conséquences sociales dans les pratiques de création, pour un usage responsable des IAG. Il est référent VSS de la résidence.

Intervenants et chercheurs

Présents tout au long des deux temps en présentiel et disponibles durant le mois à distance, Catherine Cuenca, Utku Kaplan et Sam Blanc accompagnent les créateurs dans leur réflexion, leurs expérimentations et la maturation de leur démarche artistique.

Accompagnement technique IAG

L’accompagnement technique est assuré par Emeric Samier (superviseur effets spéciaux, Mathematic Studio), présent tout au long de la résidence, et par des ingénieurs de la société Chat 3D, en consultation par visioconférence. Un intervenant juridique spécialisé analysera le statut juridique et les régimes de droit d’auteur applicables aux éléments produits durant la résidence.

Chercheurs associés

Claire Chatelet, enseignante-chercheuse en audiovisuel et nouveaux médias à l’Université Toulouse – Jean Jaurès (LARA-SEPPIA, groupe de travail « Intelligence artificielle, art et créativité » du CNRS/CIS), conduira une recherche sur les nouveaux processus de création et les nouvelles formes d’auctorialité. Elle introduira la résidence par une Masterclass sur les précédents historiques de l’art génératif.

Raphaël Teixeira, doctorant en sciences de gestion à l’Université Grenoble-Alpes (INP, CERAG), ambassadeur du collectif Creative Machines?, mènera un travail de recherche qualitative au sein de la résidence pour identifier et documenter les dynamiques de co-créativité humain–IA. Co-auteur avec Guy Parmentier de l’Étude d’impact de l’IA dans les métiers du jeu vidéo et de l’animation (2025).

Environnement technique

(à modifier) Cette page a été rédigée en juillet 2026 au lancement de l’appel à projet. Les évolutions technologiques ultérieures seront prises en considération pour la mise à jour des informations ci-dessous.

Ajouter Les postes de travail sont fournis par l’ESMA pour les temps en présentiel et quelque chose sur le serveur et sur le matériel.

La résidence se déroule à l’ESMA, Bordeaux, dans une salle équipée de stations de travail individuelles reliées à une connexion fibre optique, adaptée aux personnes à mobilité réduite, et adjacente à une salle de réunion dédiée.

Les créateurs disposent de PC équipés de cartes graphiques RTX 5070 et de 32 Go de RAM, permettant l’exécution de modèles d’IAG en local, dans une démarche de sobriété numérique et de souveraineté technologique.

L’environnement logiciel privilégie les solutions open source : Stable Diffusion (via ComfyUI, Automatic1111 ou Forge) pour la génération d’images ; Ollama (Mistral, Llama) pour les modèles de langage ; Bark ou Coqui TTS pour l’audio. La plateforme Hugging Face centralise l’accès aux modèles et LoRA. Un budget de tokens est prévu pour explorer des solutions SaaS à des fins de comparaison (Claude, Midjourney, ElevenLabs).

Les techniques de personnalisation des modèles (RAG, LoRA, fine-tuning) sont construites avec chaque créateur selon son intention artistique et les contraintes juridiques identifiées. La connexion entre outils d’IAG et moteurs de jeu (Unity, Godot, Unreal, Three.js) est explorée via le protocole MCP.

Calendrier

15 juillet 2026 – Lancement de l’appel à projet 

15 novembre 2026 – Clôture de l’appel à projet 

Début décembre 2026 – Pré-sélection et auditions en visioconférence

15 décembre 2026 – Annonce des 5 lauréats 

22 – 26 février 2027 – Temps 1 : 5 jours en présentiel (ESMA, Bordeaux) 

1er – 26 mars 2027 – Temps 2 : 1 mois à distance 

27 – 29 mars 2027 – Temps 3 : 3 jours en présentiel (ESMA, Bordeaux)

Candidatures

Les candidatures sont ouvertes jusqu’au 15 novembre 2026 à minuit

Contenu du dossier

Le dossier comprend deux volets réunis dans un unique PDF (20 Mo maximum).

Volet artistique, une présentation de 5 à 7 pages comprenant :

  • présentation du créateur (mini bio, expérience) ;
  • fiche d’identité du projet d’expérimentation (genre interactif, plateformes envisagées, outils IAG pressentis);
  • problématique de recherche développée sur 2 à 3 pages (angle d’exploration, intention artistique, spécificité interactive, références);
  • éléments visuels ou cahier de tendances commenté si pertinent;
  • toute autre information jugée pertinente au vu du projet présenté.

Volet administratif, CV du créateur

Critères de sélection

  • intérêt et originalité de la problématique de recherche
  • profil du créateur
  • pertinence de l’usage de l’IAG
  • complémentarité des lauréats entre eux

Bourse et conditions

Chaque lauréat perçoit une bourse de 2 500 €. L’ensemble des frais liés à la résidence (transport, hébergement, repas) pour les deux temps en présentiel est pris en charge. Un budget serveur, licences et tokens est prévu pour l’accès aux outils IAG.

Règlement

Le dépôt d’une candidature vaut acceptation pleine et totale du règlement ci-dessous.

Participation

Les lauréats s’engagent à participer aux deux temps en présentiel et à travailler activement pendant le mois à distance, que ce soit sur le travail en autonomie (pour la mise en oeuvre des objectifs identifiés en fin du temps 1), pour les sessions d’interviews et le suivi par les coachs.

Droits sur les œuvres

Les créateurs demeurent les seuls titulaires des droits sur leur travail. Le Game Créalab ne revendique aucun droit sur les éléments produits durant la résidence.

Règles de vie

Aucun propos ou comportement à caractère hostile ou offensant ne sera toléré, avec une vigilance particulière aux actes relevant du harcèlement moral ou des violences sexistes et sexuelles. Sam Blanc assure le rôle de référent VSS durant toute la résidence.

Communication

Game Crélab IAG est une résidence d’expérimentation des IAG. (Droit à l’image et tout plein de trucs).

Les lauréats autorisent la diffusion des informations relatives à leur participation sur les supports de communication du Game Créalab et de ses partenaires. Ils s’engagent à mentionner la résidence dans leurs communications ultérieures et au générique de toute œuvre issue de la démarche.

 

Résidence soutenue par le CNC — Centre national du cinéma et de l’image animée, en partenariat avec l’ESMA, CinéCréatis et Chat 3D.